La guitarra es uno de los instrumentos más populares no solo para conciertos, sino también para hacer música en casa. Y esto no es casualidad: es liviano y compacto, es conveniente llevarlo contigo. Al mismo tiempo, incluso unos pocos acordes pueden convertirse en un acompañamiento bastante digno, si el intérprete los toma con limpieza y confianza. Además, para aprender el acompañamiento de guitarra, no es necesario leer bien la partitura. Las secuencias de acordes también se pueden aprender a partir de tablaturas.
Es necesario
- - guitarra
- - tablatura y digital;
- - capo;
- - reproductor y grabación de canciones.
Instrucciones
Paso 1
Seleccione la canción que le gustaría practicar. Escúchalo varias veces e intenta memorizar las palabras y la melodía. Es mejor reescribir el texto, especialmente si va acompañado de digital, es decir, las designaciones de letras de los acordes. Trate de memorizar las palabras y la melodía al mismo tiempo.
Paso 2
Aprenda a leer digital. Para hacer esto, necesita memorizar las designaciones de letras de los distintos sonidos. En los cancioneros modernos, generalmente se usan designaciones latinas, donde la escala comienza con la nota a. Se designa como A. Los siguientes sonidos de A menor natural también tienen sus propias designaciones. Do - C, re - D, mi - E, fa - F, G - G. La excepción es el sonido si. En los códigos digitales rusos antiguos, se denota con la letra H, aunque sigue a la. Haya B se denota en este caso si bemol. Sin embargo, los músicos occidentales no usan la designación H, y su si es B. Muchos músicos rusos modernos también han adoptado esta variante.
Paso 3
Determina si la canción que te gusta está escrita en mayor o menor. Mayor suena alegre y alegre, menor - triste. Aprenda a no confundir los conceptos de "diversión" y "ruidoso", "triste" y "tranquilo". Muchos aspirantes a intérpretes tienden a forzar el sonido en la tonalidad mayor y bajar el nivel en la tonalidad menor. Tenga en cuenta que la canción también se puede escribir en diferentes tonalidades. Por ejemplo, podría tener un verso mayor y un coro menor.
Paso 4
Intenta calcular el tamaño. Hay muchas opciones, pero es importante que sepa cuántos latidos hay en cada medida. Puedes escucharlo muy bien. Escuche la canción tocando golpes fuertes con la mano izquierda. Escuche de nuevo y toque los débiles ligeramente con la derecha. Cuente cuántos latidos débiles caben entre los fuertes. Normalmente, los acordes de las canciones populares se cambian a un tiempo fuerte. La excepción son los acordes de transición que requieren permiso. Se toman con un ritmo débil y se resuelven con uno fuerte.
Paso 5
Busca en digital, qué consonancias ya conoces y cuáles tienes que aprender. Encuentra acordes de tablatura desconocidos y practícalos en la posición más cómoda. Intente reproducir la secuencia. No tienes que tararear por ahora, solo necesitas averiguar qué dedos mover y dónde. Mientras canta, esto tendrá que hacerse con la suficiente rapidez, así que lleve cada permutación al automatismo.
Paso 6
Experimente con su mano derecha. Cada canción tiene su propio carácter, lo que requiere el uso de una determinada técnica. Por ejemplo, los romances se juegan principalmente por la fuerza bruta, y en canciones de pop y bardo, rock, folk y otros estilos, se pueden utilizar diferentes opciones de lucha. Sin embargo, dominarás la técnica básica de todos modos. Toque el bajo optimista con el pulgar derecho y luego toque el arpegio ascendente o descendente con el resto de los dedos sucesivamente. Cuando se sienta cómodo haciendo esto, intente tocar un acorde después del bajo con los dedos juntos. No fuerce la muñeca, la muñeca debe moverse con total libertad.
Paso 7
Tararee la melodía suavemente, tocando junto con su guitarra y cambiando los acordes en los lugares correctos. Si esto funciona, puede empezar a cantar con toda la voz. Descubrirá que es más fácil cantar en voz alta que en voz baja. Recuerda respirar correctamente. Como regla general, la respiración se toma entre frases, en los mismos lugares donde se cambian los acordes. Trate de respirar con el estómago, no con el pecho. Los hombres lo hacen automáticamente, pero las mujeres necesitan controlarse. Es necesaria una respiración correcta para formar una columna de aire sostenida por el diafragma. Cantar solo en acordes es bastante peligroso, puede perder la voz rápidamente.
Paso 8
Piense en el contenido de la canción. Esto le dará a su interpretación la expresividad que necesita. Empiece a cantar de inmediato, desde la primera sílaba. Muchos intérpretes novatos se lo "tragan". Pronuncie las palabras clara y claramente. Algunas consonantes requieren una atención especial. Por ejemplo, "p", "b", "d" y "t" no deberían sonar demasiado ásperas. En este caso, los labios se abren exactamente con la misma fuerza que en el habla ordinaria. Al cantar, las vocales se reducen un poco menos que cuando simplemente hablas.
Paso 9
Calcula la dinámica. Piense qué frases deberían sonar más fuertes, cuáles deberían ser más silenciosas, dónde necesita atenuar o reforzar el sonido. Depende del contenido de la canción.
Paso 10
Si va a cantar en un micrófono, recuerde no forzar el sonido. Canta con calma como si no hubiera micrófono.
