La danza es movimiento, sentimientos, la vida misma. Una fotografía es una imagen estática. ¿Cómo combinar estos contrarios y transmitir toda la dinámica y expresión de la danza? Tales fotografías se consideran una de las más difíciles de realizar, por lo que es necesario tener en cuenta algunos de los matices del disparo.
Es necesario
- - cámara;
- - programas de edición de fotografías.
Instrucciones
Paso 1
Si es posible, visite el ensayo general de baile. Para que pueda elegir los ángulos más ventajosos para la fotografía, planificar sus movimientos por la habitación durante el trabajo con anticipación y tener una idea de los ajustes necesarios de la cámara.
Paso 2
Trate de pensar en la secuencia general de movimientos. De esta manera, puede concentrarse en reflejar los puntos clave más importantes. Si no puede asistir al ensayo, busque información sobre esos bailes e intente imaginar la mejor manera de filmar. Por ejemplo, el baile de salón europeo se suele realizar mejor desde un rincón de la sala. Como regla general, las parejas ralentizarán el movimiento un poco cerca del borde del escenario, y durante este tiempo se pueden tomar las tomas más exitosas.
Paso 3
Si está filmando un club o bailes de bodas, es decir, principalmente fotografiando personas que no tienen experiencia en modelaje, es mejor poner un énfasis ligeramente diferente. No es la ubicación del rodaje lo que importa, sino la preparación psicológica de los bailarines. Es mejor fotografiar a los que están listos para posar. A menudo se obtienen tomas bastante cómicas "a la vuelta de la esquina". Sin embargo, también suelen ser populares, por lo que este método no debe descartarse por completo. Asegúrate de fotografiar a quienes decidan bailar en cualquier plataforma: escenario, silla, mesa, etc. Este tipo de visión general suele producir muy buenas imágenes. Y en cualquier caso, prepárate para el hecho de que más adelante tendrás que editar mucho, esta es la especificidad de este género.
Paso 4
Los requisitos técnicos para la fotografía de baile dependen directamente de las características de la sala. Pero muy a menudo surgen problemas debido a las peculiaridades de la iluminación. Puede ser demasiado débil y las fuentes de luz cambian constantemente, creando un entorno especial. En realidad, por supuesto, todo se ve hermoso y solo enfatiza la dinámica del baile. Pero, ¿cómo se lo explicas a los equipos fotográficos? Para minimizar la posibilidad de problemas, si es posible, seleccione una cámara con una sensibilidad de al menos 1600 ISO.
Paso 5
Y finalmente: intente tomar tantos fotogramas como sea posible. Fotografiar bailes es muy difícil, por lo que habrá muy pocos exitosos entre el número total de tomas. Sin embargo, incluso unas pocas tomas que capturan la quintaesencia de la vitalidad y la energía del movimiento valen la pena.
