Los personajes creados para el entretenimiento del espectador siempre parecen ligeros y desenfadados. Para lograr este efecto, un artista que dibuja un personaje de cómic necesita hacer mucho trabajo, incluidos varios pasos obligatorios.
Es necesario
- - papel;
- - lápiz;
- - borrador;
- - pinturas.
Instrucciones
Paso 1
Piensa en el carácter de tu personaje. No será suficiente desarrollar un solo rasgo cómico aislado de una personalidad en toda regla. Habiendo elaborado una biografía del héroe, puede comprender cómo nació este lado divertido en él, lo que significa cómo puede desarrollarse y manifestarse. Como característica cómica, puede utilizar una característica exagerada o subestimada de la apariencia o el carácter del héroe. El efecto cómico se produce cuando el desarrollo de la situación no se corresponde con las expectativas de la persona. Por lo tanto, puedes encontrar un rasgo que no sea característico de una criatura dibujada. También intente incluir en la biografía del héroe el motivo de la repetición: incluso el evento más común que persigue al personaje de forma regular se verá cómico.
Paso 2
Una vez que el objeto está diseñado en términos de contenido, puede esbozar su apariencia. Comience con una silueta: el contorno, desprovisto de detalles y color, debe ser autosuficiente y reconocible, incluso si coloca a su personaje entre una multitud de otras siluetas negras.
Paso 3
Resuelve los detalles de la apariencia del personaje. Correlacione su apariencia con el carácter del héroe, sus hábitos y peculiaridades de funcionamiento: debería ser conveniente para él realizar cualquier acción en su cuerpo. El espectador sentirá el error cometido en esta área como falta de armonía, falta de integridad de la imagen.
Paso 4
No sobrecargue el dibujo con elementos pequeños: una o dos características que apoyen la imagen del cómic serán suficientes. El resto solo distraerá la atención, no permitiéndote notar lo principal.
Paso 5
Realiza unos bocetos del personaje en movimiento. Así que lo "observará" y comprenderá qué ángulo se verá mejor en la versión final de la ilustración.
Paso 6
Desarrolle una historia que se describirá en la imagen. Al igual que ocurre con los personajes, las tramas deben pensarse de principio a fin, de modo que cualquier momento capturado esté lógicamente alineado. El momento elegido de la historia, que se convertirá en el trasfondo de tu personaje, intenta hacerlo lo más conciso posible. El espectador debe comprender lo que sucedió en la imagen, pero no distraerse con su mirada prolongada, olvidándose del personaje principal.
Paso 7
En el dibujo final, combine el personaje y el fondo sobre el que se desarrolla la situación cómica. Pasar de lo general a lo particular, primero dibujando objetos grandes y el primer plano, y luego completando el fondo y haciendo pequeños refinamientos.
