¿Has tenido una trama interesante en tu cabeza durante mucho tiempo, has pensado en la intriga y algunas escenas en detalle, y los héroes de la trama ya se han convertido en personas reales para ti? ¡Tienes que escribir un guión y enviarlo a los estudios de cine del país! ¡Después de todo, estás seguro de que la película, dirigida según tu guión, será un gran éxito! ¿Cómo puedes empezar con este gran trabajo y hacer que el guión sea perfecto? Es un proceso creativo y distintivo, pero existen ciertos conceptos básicos de secuencias de comandos que pueden facilitar su trabajo.
Es necesario
- Para escribir un guión, es importante:
- - decidir el género (comedia, thriller psicológico, melodrama) y -
- - idear una trama interesante que "capturara" al espectador y le hiciera seguir constantemente la acción hasta el último minuto.
Instrucciones
Paso 1
¿Cuáles son los ingredientes importantes para una buena historia? Por supuesto, lo primero en lo que pensar es en la idea básica, moralidad por así decirlo. El objetivo de todo el trabajo realizado es que el espectador comprenda lo que el autor quería decir con su película. Es mejor que el cine lleve un buen pensamiento (“triunfa la buena voluntad”, “hay que creer en lo mejor”, “siempre hay salida”, etc.).
Paso 2
Si tomamos una amplia gama de espectadores (y no fanáticos, por ejemplo, películas de ciencia ficción o terror), entonces la trama, en un grado u otro (según el género), debe incluir: 1. Al principio, la "característica" principal de la película, el llamado "gancho". Por ejemplo: "Lo que quieren las mujeres": una oportunidad fantástica del personaje principal Mel Gibson de escuchar los pensamientos de las mujeres; "Sanctum": una antigua cueva inexplorada, llena de peligros, etc. 2. Línea de amor, hilo: si no está escribiendo un melodrama o una película romántica, entonces las experiencias sensuales, las características emocionales del héroe solo agregarán "vivacidad" a su retrato; puedes convertir el lado del amor en "el punto débil del héroe", resolviendo un misterio al final de la película. Por ejemplo: "Armageddon" es una película sobre salvar a la humanidad de una catástrofe inevitable, pero la trama tiene dos líneas vívidas de relación: entre un padre y una hija, y una secundaria, entre una hija y su novio. En definitiva, estas líneas de amor jugaron un papel decisivo en el acto del protagonista, interpretado por Bruce Willis. Un elemento de misticismo, un acertijo, una línea de detectives es un misterio, algo que "hará cosquillas" en los nervios del espectador o excitará su imaginación. El guión de una buena película mantiene al espectador desde el principio hasta el final de la demostración, y el "misterio", incluso si no estás escribiendo una historia de detectives, agregará otro color brillante a tu obra maestra. Ejemplo: "Eggs of Destiny "- una comedia basada en las imágenes populares del proyecto" Nuestra Rusia ", sin embargo, la trama contiene un objeto misterioso - los" huevos de oro del destino "alrededor de los cuales se desarrolla la acción adicional. Retratos vívidos de héroes. Es importante crear personajes carismáticos y memorables. La opción ideal es enfatizar la personalidad del héroe con un conflicto interno que se resolverá en el clímax. Por ejemplo, el héroe superará el miedo que se originó en la infancia o, finalmente, tomará una decisión que no hizo a su favor durante muchos años, etc. Ejemplo: "El color de la noche" - el personaje principal de la batalla final con el enemigo supera un miedo de larga data: el pánico, el miedo a ahogarse.
Paso 3
Al principio, la estructura de la trama del guión se ve así: 1. Conexión, introducción 2. La parte central, donde se desarrollará la acción y tendrá lugar el desarrollo principal de la trama. La parte final es la culminación y resolución del conflicto principal. En el final de esta parte, los héroes sacan conclusiones o logran su objetivo, triunfar sobre el mal. Aquí, el público puede esperar un indicio de continuación (y los héroes, por supuesto, aún no lo saben) Esta base debe complementarse gradualmente con detalles, expandidos con subcláusulas. Cuando, finalmente, el detalle se expande al nivel de escenas y episodios, se puede empezar a trabajar en los diálogos, en definitiva, el trabajo en el guión incluye las siguientes etapas de trabajo: 1. Establecimiento de metas, trabajo con ideas 2. Desarrollo de la historia, trama 3. Elaboración de la estructura 4. Desarrollo del carácter 5. Llenando el guión 6. Edición.
Paso 4
El nombre puede aparecer al comienzo del trabajo y pasar por todas las etapas, sin cambios. Solo puede nacer al final del guión. Tales matices son puramente individuales, pero el nombre debe reflejar la idea principal y, preferiblemente, despertar la curiosidad. Tenga paciencia y fe en usted mismo, ¡y definitivamente tendrá éxito!
