En las valoraciones de la singular soprano lírico-dramática, Artista Popular de la Unión Soviética, ganadora del Premio Estatal de la RSFSR Tamara Milashkina, se unen prácticamente todos los conocedores y conocedores del arte de la ópera. Incluso los críticos más imparciales rara vez escuchan una condena a su técnica, estilo, forma de cantar. La razón radica en la incomprensible armonía de la apariencia interior del cantante. En el sonido de su voz hay un "alma capaz de comprender".
La naturaleza ha dotado a Tamara Milashkina de una voz de colores vivos con un timbre de pecho cálido y una amplia gama de dos octavas y media. Su canto, único en cuanto a la movilidad de toda la línea sonora y sorprendente por su expresividad y absoluta libertad, se caracteriza por los especialistas vocales de la siguiente manera: "Notas altas sonoras y frívolas, sonido denso y redondeado en el registro central, rico y pectoral melodía en el fondo ". ¿Pero es solo la maravillosa voz, que, según I. Arkhipova, nace una vez cada cien años, la razón del éxito y la fama de la cantante? El segundo componente del talento de Milashkina es su trabajo extremadamente minucioso sobre sí misma, que en el arte en el lenguaje de los profesionales se denomina “trabajo inteligente”.
Tamara nació en el otoño de 1934 en la familia Mirnenko, que vivía en la región del bajo Volga (la ciudad de Astrakhan) en el período anterior a la guerra. Mientras estudiaba en la escuela y luego en la escuela técnica de la biblioteca, la niña participó con entusiasmo en actuaciones de aficionados y en un círculo de coro. Su madre cantaba maravillosamente, tocaba la mandolina y la guitarra, y junto con sus hermanos Tamara tocaba música con placer en el conjunto de la casa. Escuchado en la infancia canciones rusas, romances y melodías del Volga impulsaron el deseo de tomar voz. La niña comienza su educación musical profesional en una escuela de música en 1953.
Dio la casualidad de que los talentos de Milashkina fueron notados y notados más de una vez y con el tiempo por conocedores y conocedores de la voz clásica. Incluso en el primer año de la escuela de música, Maria Maksakova llamó la atención sobre el dueño de una voz única. La famosa compatriota Tamara recomendó encarecidamente a la niña que continuara sus estudios en el Conservatorio de Moscú.
Tamara era una estudiante de cuarto año cuando, en el Concurso de Vocalistas de toda la Unión en 1957, por decisión unánime del jurado, fue seleccionada entre 100 artistas que solicitaron el primer premio. La medalla de oro del laureado Milashkina fue entregada por el reconocido tenor italiano Tito Skripa. Fue el inicio de la carrera artística de la cantante.
Tres años después, entre los primeros aprendices soviéticos, Milashkina fue enviada a Milán, donde las autoridades mundiales (Maria Callas y otros) reconocieron que la joven cantante tiene un talento vocal excepcional que “no necesita pulirse”. Milashkina se detalla en la historia de la ópera rusa como el primer representante de la escuela vocal de la Rusia soviética que subió al escenario de la famosa La Scala después de los grandes intérpretes rusos Chaliapin y Sobinov, que brillaron allí. Logró someter a los italianos y eliminar la barrera de desconfianza de los legisladores de la ópera hacia los vocalistas rusos, interpretando la compleja parte de conjunto de Lida, la heroína de la ópera de Verdi Battle of Legnano, que nunca se ha representado en los teatros rusos.
Estudiar en la universidad de música de la capital estuvo marcado por un fatídico encuentro con el Artista Popular de la URSS, profesor del Conservatorio de Moscú E. K. Katulskaya, en cuya clase estudió Tamara de 1955 a 1959. Una persona extremadamente talentosa y filantrópica, Elena Klementyevna se convirtió en mentora de la futura ópera prima donna no solo en su profesión, sino también en la vida. “Ella fue mi verdadera madre en el arte”: esto es lo que dirá Tamara Andreevna en una reunión en 2017, cuando donó el retrato de su primera y única maestra (la obra de PI Kelin) al Museo Bakhrushin.
No solo la formación de la apariencia artística y la manera creativa de Milashkina se asocia con la personalidad de Katulskaya, sino también la historia del origen de su nombre artístico. Al estudiar con su amada alumna (de soltera Mirnenko), Elena Klementyevna solía exclamar: “¡Tamarochka, eres adorable! ¡Bueno, de verdad, linda!"
Tamara Milashkina comenzó a cantar al principal precio de ópera del país en 1958. Antes de completar sus estudios en el conservatorio, se convirtió en pasante en el Bolshoi. La artista de 23 años hizo su debut, actuando con Lemeshev en la ópera "Eugene Onegin" de Tchaikovsky. Tatyana de Pushkin fue reemplazada por la heroína de la ópera cómica "La fierecilla domada" Katarina, Liza en "La reina de espadas", Natasha Rostova en la épica "Guerra y paz" de Prokofiev.
Durante 3 décadas, Tamara Andreevna ha estado en el escenario de ópera del Teatro Bolshoi. Todas las arias del repertorio creado para la soprano lírico-dramática están sujetas a su voz. El talento vocal único de la cantante se evidencia en las veinticinco versátiles partes italianas y rusas que interpretó aquí.
Compositores favoritos: Verdi (Don Carlos, Aida, Othello, Troubadour) y Tchaikovsky (Eugene Onegin, Iolanta, Mazepa). Los papeles de Alice Ford en Falstaff (1962) y Lyubka y en la ópera Semyon Kotko (1970) fueron interpretados por Milashkina en las actuaciones de estreno del Bolshoi. Domina brillantemente la técnica y la habilidad de interpretar arias de clásicos mundiales (Bizet, Gounod, Puccini), y con sinceridad y sinceridad transmite las imágenes escénicas creadas por los grandes compositores rusos: Yaroslavna en Prince Igor, Olga en Pskovityanka, Volkhova en Sadko. Uno de los papeles "corona" de su repertorio, a partir de los años 70, fue Leonora de la ópera "Troubadour" de Verdi. Sin embargo, todavía considera su primer trabajo en el Teatro Bolshoi como el papel favorito de Milashkin (Tatyana en Eugene Onegin).
Tamara Andreevna tenía un repertorio de cámara significativo, cantaba maravillosamente canciones populares y romances clásicos, que no es un tema para todos los vocalistas académicos. La cantante en italiano transmitió expresivamente la belleza de la melodía y en ruso sintió profundamente la poesía de la palabra, creando así una atmósfera especial de elegía. Su interpretación del romance "Y no hay ojos en el mundo" es reconocida como insuperable.
La filmografía del artista consta de quince obras, entre las que destacan las películas-óperas: "El invitado de piedra", "La reina de espadas", "El príncipe Igor". La voz de Milashkina fuera de la pantalla acompaña a la heroína de T. Semina en The Serf Actress, una popular película musical basada en la opereta de Strelnikov The Serf. La película documental "Mosfilm" (1966) sobre la "encantadora cantante del Volga" fue llamada por los autores "La hechicera de la ciudad de Kitezh". Además de los títulos artísticos, T. A. Milashkina en los años 70 recibió altos premios gubernamentales de la URSS: la Orden de Lenin y la Orden de la Bandera Roja del Trabajo. La interpretación del papel de Donna Anna en la ópera de Dargomyzhsky "The Stone Guest" le valió a la actriz en 1978 el Premio Estatal de la Federación de Rusia.
El Teatro Bolshoi, con su tormentosa vida escénica, no solo dio forma a la carrera de la diva, sino que también definió la vida personal de Milashkina. El famoso tenor Vladimir Atlantov se convirtió en su marido. Han mantenido buenas y cálidas relaciones entre ellos durante 4 décadas. Cuando los periodistas les preguntan qué roles o voces consideran preferibles los actores para sí mismos, los compañeros y los cónyuges responden de una manera muy extraordinaria. Vladimir Andreevich dice: "¡Tamara es mi primera y única Donna Anna en mi vida!" Tamara Andreevna comenta con una sonrisa maliciosa: "Sabes quién es mi tenor favorito".
A finales de la década de 1980, el dúo de ópera Atlantov y Milashkina abandonó el Teatro Bolshoi y se puso a trabajar por contrato en los principales escenarios del teatro europeo. Tras la jubilación, la pareja se quedó en la capital musical del mundo, Viena. Desde las primeras actuaciones aquí, los críticos austriacos llamaron a Milashkina "la hermosa Tamara" y "ruso italiano".
Una de las visitas recientes a Moscú estuvo asociada con la presentación de una colección de 76 obras vocales interpretadas por Artistas del Pueblo de la URSS V. A. Atlantov y T. A. Milashkina. No solo hay arias de ópera, sino también un ramillete de los mejores romances y canciones del repertorio de cámara. La voz lujosa, cálida y temblorosa del cantante, capaz de ser líricamente conmovedora y dramáticamente saturada, suena en 4 de los 7 discos DVD con las grabaciones “Favoritas”.
Tamara Andreevna Milashkina no difiere en escrupulosidad en asuntos relacionados con su camino creativo: no escribe memorias, no recopila fotografías y reseñas sobre sí misma. Y en relación a la fama, en la comunicación con la gente y en la vida cotidiana, es tan simple y natural como en su creatividad sincera y que afirma la vida. A una pregunta sobre negocios o vida personal de la venerable dama de hoy, como lo hizo una vez de una joven estudiante del conservatorio, se puede escuchar una respuesta simple y lacónica: “¡Bien!”.
