La pintura monocromática, es decir, grisalla, es un dibujo monocromático, como blanco y negro o marrón y blanco. Este tipo de pintura era muy común en la Edad Media en la pintura de caballete.
Grisaille es un tipo especial de pintura. Su implementación se realiza en gradaciones monocromáticas tonales. Por lo tanto, es conveniente dibujar bajorrelieves, cualquier elemento arquitectónico o escultórico. Con la técnica de grisalla, solo se tiene en cuenta el tono del objeto representado, mientras que el color es indiferente.
La grisalla artística es una obra cuya tarea es afirmar el valor estético del color monocromático del cuadro.
Pintura para principiantes
La pintura monocromática es un vínculo de transición entre la pintura y el dibujo. Para aquellos que recién comienzan a estudiar pintura, la grisalla generalmente se convierte en la primera tarea de estudio. Lo más difícil para los principiantes es precisamente la transferencia de tono con la ayuda del color. Cualquier persona que no tenga defectos en la percepción visual puede nombrar fácilmente el color de un objeto. Pero en lo que respecta a la tonalidad, es bastante difícil determinar cómo se relacionan los objetos entre sí: cuál de ellos es más oscuro o más claro y cuánto.
Si le resulta difícil hacer esto, puede usar una lógica simple: los objetos ubicados cerca, más claros y con más contraste, los que están en la distancia, en tono son más borrosos y homogéneos. Es mucho más fácil resolver los problemas de modelado de luces y sombras si usa un color.
Cómo apareció la grisalla
La palabra "grisalla" proviene de la palabra francesa Gris - gris. Muy a menudo, este tipo de pintura se encuentra en blanco y negro. El motivo es que en un principio la grisalla estaba destinada a imitar la escultura, es decir, los relieves de las paredes. Pero con el tiempo, encontró su lugar en la llamada pintura de "caballete", primero como una herramienta auxiliar para los bocetos, luego como un tipo de pintura independiente. Gradualmente, la paleta se expandió - apareció una pintura llamada "sepia" - estaba hecha de un saco de tinta de sepia, un molusco marino. Se usaba al dibujar con un pincel y un bolígrafo. Luego aparecieron las variantes roja y azul.
Al elegir un color, el artista se basa principalmente en el concepto de la obra. En la versión en blanco y negro, los pintores pueden tomar las relaciones tonales y representar los matices con tanta precisión que uno puede sentir tanto el color de la obra como el color de los objetos, cada uno individualmente. Grisaille permite fantasear, presentando una imagen en cualquier interpretación de color posible.
Los artistas contemporáneos eligen el color de la grisalla que coincide con la idea. El principio de la imagen de un solo color es importante. En grisalla, solo se tiene en cuenta el tono del objeto y su color no importa.
