Es costumbre llamar a una melodía una secuencia de tonos musicales a un cierto tempo y ritmo, que el oyente percibe como un todo, y no como un conjunto de sonidos. Sin embargo, música y melodía no son sinónimos.
Instrucciones
Paso 1
Se cree que el concepto mismo de melodía apareció en la antigüedad. Y la palabra - "melodía" - es de origen griego antiguo, aunque los mismos griegos antiguos, según algunos testimonios escritos, llamaban por lo mismo simplemente melos, un conjunto de métodos para cantar poesía. En otras palabras, el origen de la melodía está relacionado con el tempo y el ritmo de la recitación. Dependiendo del estado de ánimo que debía transmitirse al recitador a los oyentes, la melodía difería: - líder (movimiento hacia adelante, suave, que recuerda vagamente a una escala), subdividido en ascendente, descendente y circular; - tejido (movimiento de salto); - ensayo (repetición de algunos y los mismos sonidos del mismo tono).
Paso 2
En términos generales, esta clasificación fue tomada como base por los teóricos de la música de la era del clasicismo, quienes crearon las bases de la armonía, que existió con éxito hasta finales del siglo XIX. Según esta teoría, la música puede ser polifónica (cuando todas las voces son iguales y cada una de ellas puede conducir una melodía que cambia de registro a registro) u homofónica (melodía más acompañamiento). En pocas palabras, los clasicistas separaron el estilo alto del bajo, que en ese momento era muy característico de la investigación científica en el campo del arte.
Paso 3
Los cimientos de esta teoría armoniosa se establecieron con bastante firmeza. Y hasta el día de hoy, se supone que la melodía debe tener un dibujo terminado, y si no termina con una cadencia (uno de los varios finales establecidos para una pieza), entonces al menos no debe estar demasiado modulada (la modulación es una transición a una tecla por un semitono o más hacia arriba o hacia abajo sin volver a la base). La polifonía es cosa del pasado, pero la interpretación homofónica permanece, que se desarrolló activamente en la escuela de composición vienesa hasta que la música se volvió demasiado monótona.
Paso 4
En la primera mitad del siglo XX, muchos compositores abandonaron la teoría de la música clásica y pasaron a la composición politonal (I. Stravinsky, D. Shostakovich) o, y esta fue una decisión revolucionaria, a la dodecafonía ("nueva escuela vienesa"), que intentó para volver al verdadero concepto de música que existía antes del rígido marco del clasicismo. Sin embargo, al hacerlo, los compositores se fueron al otro extremo, nuevamente dividiendo toda la música en "alta" (para los verdaderos conocedores) y "baja" (para la "multitud").
Paso 5
Sin embargo, en la segunda mitad del siglo pasado, debido al hecho de que aparecieron muchas nuevas posibilidades para tocar música (desde una guitarra eléctrica hasta una computadora), la melodía nuevamente se convirtió en el lote no solo de "géneros bajos", sino que también regresó. al trabajo de compositores serios (A. Schnittke, E. Denisov, E. Artemiev).
