Cantar no es solo un elemento de entrenamiento, sino la herramienta más importante para desarrollar la voz y "calentarla" antes de una actuación. Descuidar este paso a veces está plagado de problemas graves.
Un canto es un ejercicio vocal destinado a desarrollar un aspecto particular de la voz o practicar una determinada técnica. El objetivo puede ser aumentar el rango, inculcar la habilidad de respirar correctamente, desarrollar la audición y la entonación, dominar nuevas técnicas de interpretación, etc. Además, el canto ayuda a "calentar" y preparar las cuerdas vocales para un estrés más serio, por lo que cualquier lección comienza con él, y para los vocalistas profesionales, y la preparación para una actuación.
Preparándose para cantar
Antes de comenzar cualquier ejercicio vocal, es necesario prepararse: párese derecho, pero relajado, para que el aire circule libremente y no haya "pinzas". No se recomienda cantar sentado, especialmente con las piernas pegadas al pecho. Esto afecta el trabajo del diafragma, interfiere con la extracción normal del sonido y, en consecuencia, no permite que las notas altas o bajas se canten maravillosamente en el soporte.
Tipos de ejercicios vocales
Los ejercicios vocales se pueden clasificar según varios criterios en función de su finalidad y técnica, por ejemplo:
- Para el desarrollo de la respiración, estos son los ejercicios más importantes para los principiantes, ya que la respiración es la base de la voz. Dichos cánticos preparan el diafragma y los pulmones para el trabajo activo, desarrollan gradualmente su fuerza y, como resultado, permiten que el sonido sea compatible.
- Para el desarrollo de la gama, un tipo no menos importante, especialmente para los artistas de ópera. Los ejercicios de este grupo comienzan con la enseñanza de la entonación pura en las notas medias, expandiendo gradualmente las capacidades del intérprete, ayudándolo a tocar notas más altas y más bajas. Como resultado, la lista de canciones con las que el solista puede trabajar también está aumentando.
- Para el desarrollo de la dicción. De acuerdo, ¿es más agradable escuchar una pronunciación clara que un "lío" indistinto? Esto se puede lograr trabajando en los músculos de la lengua, los labios y la liberación de la mandíbula inferior.
- Para el desarrollo de la sonoridad de la voz o, en otras palabras, para "encender" resonadores. Son ellos los que dan sonoridad en toda la gama y ligereza del sonido.
Si repensamos y reagrupamos un poco la clasificación presentada, obtenemos la división de todos los ejercicios en dos grupos básicos de cantos:
- resonador,
- vocal.
Cantos de resonador
Como sugiere el nombre, los cantos de resonador están diseñados para funcionar con resonadores. Muchos de ellos están trabajando en dicción en paralelo. Entre los ejercicios clásicos de esta categoría se encuentran los siguientes:
- "Mugir". Necesitas pararte derecho, imagina que una cuerda corre del piso al techo a través de la columna, a lo largo de la cual viajará el sonido. Los labios están comprimidos, pero cuando haces el sonido "mmm", deben vibrar ligeramente, provocando una ligera sensación de picazón. Este ejercicio desarrolla los resonadores de pecho y cabeza.
- "Rrrr": los dientes se aprietan, pero los labios se estiran en una amplia sonrisa, mientras que debes intentar hacer el sonido más sonoro.
- "Zhzhzh" y "zzz" son breves; similar al canto anterior, el objetivo es pronunciar los sonidos con la mayor claridad y apoyo posible.
- "Zhzhzh" y "zzz" son largos; en general, la técnica sigue siendo la misma, con la excepción de la duración: ahora debe mantener el sonido hasta que se acabe el aire. Puede trabajar con otras consonantes de forma similar.
Cánticos vocales
Este tipo de cantos se basa en melodías y trastes, se realizan con el acompañamiento de un piano. Estos ejercicios están diseñados para ampliar el rango, formar el hábito de cantar sobre un soporte y respirar correctamente.
- "Mi-Me-Ma-Mo-Mu" es quizás uno de los cantos vocales más básicos y famosos. Las sílabas indicadas deben cantarse en una nota, luego, tome el aliento con la nariz y cántelas un semitono más alto, luego inhale nuevamente y suba otro semitono. Debe comenzar la interpretación desde la nota más baja que pueda tomar y alcanzar la nota más alta, y luego volver a bajar. En el proceso, debe asegurarse de que todas las vocales se canten en la misma posición y no se "dispersen".
- "A-O-U-I-E", "U-O-U", "I-E-I" - como en el ejercicio anterior, se conserva el principio básico - el canto de todas las vocales en una posición.
- "A-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th-th" - canto para trabajar las vocales con iotaciones. Necesitas cantar con una sonrisa, pero al mismo tiempo redondear todas las letras.
- "Wa-a-a-a-Va" es un ejercicio que te enseña a tocar las notas y cantar sobre un soporte. Al principio, al moverse hacia arriba, los sonidos se ejecutan abruptamente, staccato, luego - legato down. Debe intentar abrir bien la boca, mientras que durante el movimiento hacia abajo, la mandíbula debe bajarse más que durante el movimiento hacia arriba.
- "Bra-a-a - Bra-e-e - Bra-a-a - Bra-e-e - Bra": cuando actúas, debes imaginar cómo envías el sonido, debe ser poderoso.
- "Chhi - Chhe - Chhi - Chhe - Chhi": un ejercicio de apoyo. En cada sílaba, el estómago debe tirarse hacia adentro.
- "Vieux - Vieux - Vyi" - durante este canto, las vocales deben ser arrancadas, bajando. La tarea es cantar las notas, es decir, realizarlas por separado, pero legato, de forma volumétrica.
Puede elegir otros ejercicios, hoy hay mucha información sobre este tema en Internet, y YouTube incluso ofrece videos de capacitación. Aquellos que planean practicar la voz a nivel profesional deben familiarizarse con los ejercicios de Nikola Porpora. Es un destacado compositor y profesor italiano, que prestó especial atención a las obras de ópera. Sus óperas tienen partes bastante complejas y requieren habilidades vocales perfectas de los intérpretes.
¿Hay alguna diferencia en los cánticos para voces masculinas y femeninas?
Todo el mundo sabe que las mujeres y los hombres tienen un timbre diferente. La voz femenina suele ser más sonora y aguda, carece de profundidad, lo que conviene enfatizar al cantar.
Las voces masculinas, por otro lado, suelen ser bajas, profundas y carentes de sonoridad. Por este motivo, los ejercicios para voces masculinas deben estar orientados a adquirir sonoridad, especialmente en las notas altas.
Pero de una forma u otra, debe observar las características individuales del intérprete y seleccionar los cánticos que sean necesarios específicamente para él.
En ningún caso no descuides los cánticos y comienza cualquier actividad con ellos. Esto ayudará no solo a que la lección sea más efectiva, sino también a evitar el trauma de la voz al realizar composiciones complejas.
