Es bastante fácil mostrar tu colección de ropa al mundo. Muchos sitios conocidos están listos para mostrar colecciones de diseñadores de moda novatos. Además, a veces incluso es posible no fotografiar tus modelos, basta con unos bocetos bien hechos. Pero, ¿cómo crear una colección que pueda atraer la atención de venerables expertos en la industria de la moda?
Es necesario
- - álbumes de arte;
- - libros de texto de historia;
- - libros de historia del arte;
- - cámara;
- - lápices, pinturas, marcadores;
- - tejidos;
- - herrajes;
- - máquina de coser;
- - overlock.
Instrucciones
Paso 1
Encuentra una idea que te inspire a crear una colección. Debe ser un tema que una todos los conjuntos en un todo. Es gracias a la idea que la colección se diferencia de un simple conjunto de cosas bien hechas. Puede usar ropa histórica o trajes folclóricos como inspiración. Una colección basada en varias tendencias del arte puede tener mucho éxito. Piensa en un nombre para la colección.
Paso 2
Realiza los primeros bocetos de las formas de la silueta. Determina la combinación de colores. Compare los bocetos preliminares con la idea original nuevamente, elija los mejores. Los diseñadores líderes admiten que para crear una colección de 10-12 atuendos, es necesario procesar hasta medio millar de bocetos.
Paso 3
Al definir colores y formas, no se olvide de las reglas generalmente aceptadas para crear una colección. Todas las escuelas de diseño coinciden en la necesidad de una unidad de matices, similitudes y contrastes; el contraste es todo lo contrario. Puede expresarse en color, forma, textura material, volumen. Por ejemplo, una parte superior dura y angular y una parte inferior suave y redondeada, la similitud es la repetición del mismo elemento en diferentes variaciones. El matiz es un elemento que crea conexiones pintorescas e interesantes entre varios elementos de un atuendo.
Paso 4
Basado en la idea general de la colección, determine el esquema de color. Trate de evitar tanto el monocromo como el multicolor excesivo. Un equilibrio de color defectuoso es sorprendente y reduce la calificación de diseñador. Muchos diseñadores de moda han alcanzado la fama solo por su capacidad para trabajar con el color fuera de la caja. El color base debe ocupar un poco más de la mitad de la gama de colores de su colección. Aproximadamente un tercio se asigna al color adicional. Los porcentajes restantes son para tonos de acento.
Paso 5
Los modelos de modelo se crean en función de los bocetos y colores seleccionados. En esta etapa, se toma una decisión sobre la finalización. Un boceto puede servir como base para varios diseños. Entonces se selecciona el mejor de ellos. Esta opción en particular se incluirá en la colección.
Paso 6
Ve a la tienda y ocúpate de la selección de tejidos y complementos. Asegúrate de partir de la idea de la colección y no de la tela que te guste. Sucede que en una tienda es difícil elegir entre varias telas que son similares en color o patrón. Debes comprar todas las telas que te gusten en pequeños trozos de 10-15 cm, te serán útiles para realizar un "teñido". Este es el término al que los artistas se refieren como proceso de selección de pintura. Para ello, todas las pinturas disponibles se aplican sobre un fondo blanco. Después del secado, se determinan las pinturas que son más consistentes con la intención del artista. Tienes que pegar los parches seleccionados en cartón y determinar las telas que combinan perfectamente entre sí y son adecuadas para tu trabajo futuro. Después de elegir las telas, seleccione los accesorios para ellas.
Paso 7
Es hora de coser. Si tiene amigos con formas estándar en mente que estén listos para trabajar como modelos para usted, decida de antemano quién mostrará qué modelo. Y coser el producto terminado solo para esta persona. Preste atención a la minuciosidad de las costuras, la precisión del corte, el procesamiento de los cortes. No es ningún secreto que esas nimiedades pueden arruinar por completo la impresión de toda la colección.
Paso 8
Elija accesorios para exhibir su trabajo. A menudo, los diseñadores hacen sus propios accesorios para que coincidan plenamente con el espíritu de la colección.
Paso 9
Crea un portafolio. La mejor salida sería un acuerdo con un fotógrafo profesional y una sesión de fotos en un buen estudio fotográfico. Pero si no tiene la capacidad financiera, puede limitarse a la fotografía casera habitual. Intente proporcionar un fondo adecuado para su colección. Por ejemplo, los modelos basados en trajes populares rusos se verán geniales entre abedules o en el interior de una casa de pueblo.
Intente crear un estado de ánimo en su portafolio que coincida con el tema indicado.
Paso 10
Envíe sus fotos a sitios web de diseño de moda, envíe boletines a empresas de ropa conocidas. No ignore también las escuelas de diseño. No seas tímido, en el peor de los casos, simplemente no te responderán. Así que ten el coraje y la paciencia y ve a la batalla.
