Para enseñar a una persona a dibujar, no basta con explicarle cómo representar un objeto en particular. Las habilidades deben desarrollarse gradualmente, aumentando la complejidad de las tareas y cubriendo todos los aspectos del dibujo.
Instrucciones
Paso 1
Antes de explicar los conceptos básicos del dibujo, enséñele a su alumno cómo preparar el lugar de trabajo y las herramientas. Una hoja de papel debe fijarse en un caballete a la altura de los ojos del artista. Un artista novato no debe sostener un lápiz o un pincel demasiado cerca de la punta; si divide la longitud del lápiz en tres partes, sus dedos deben ubicarse en el borde del tercio inferior de la herramienta. En este caso, la mano permanece relajada, especialmente la mano. Debe dibujar, retrocediendo un paso del caballete, de modo que el brazo esté extendido, doblado un poco por el codo.
Paso 2
Explique al alumno cómo agregar un trazo al papel. Pídale que divida la hoja en varios cuadrados con un lado de 5-7 cm (la regla no se usa cuando se enseña a dibujar). El primer cuadrado debe sombrearse con líneas verticales. Después de cada trazo, la mano debe soltarse del papel. Las líneas deben dibujarse paralelas entre sí a la misma distancia. La presión también debería ser la misma. Pídale al alumno que complete los cuadrados restantes con trazos horizontales y diagonales. Luego, deje que intente hacer un "trazo plateado", una técnica en la que la segunda capa de líneas se superpone en un ángulo de 35-40 grados con respecto a la primera.
Paso 3
El siguiente ejercicio consistirá en ejercitar la presión sobre el lápiz. Es necesario asegurarse de que el color de las líneas se oscurezca gradualmente a medida que se acerca al lado opuesto del cuadrado.
Paso 4
Asimismo, presente a su alumno las acuarelas. Aprendamos a aplicar color puro en papel seco y húmedo, mezclar colores en una hoja húmeda, mezclar colores primarios en la paleta y dibujar una rueda de colores.
Paso 5
En el futuro, debe aprender a usar estas técnicas simples al representar varios objetos, la complejidad de dibujar objetos aumenta gradualmente. Primero, el estudiante dibuja formas geométricas simples: una bola, un cilindro, un cubo. Es importante que dibuje de la vida: compre modelos de yeso o use objetos de esta forma (preferiblemente con una superficie plana mate). Estos dibujos están hechos tanto a lápiz como a acuarelas (en un color negro). Al cambiar la saturación del color y la dirección del trazo, el alumno debe distinguir las zonas de luz (sombra, sombra parcial, luz), aprender a transmitir correctamente la forma y el volumen del objeto.
Paso 6
Luego, enséñele a un aspirante a artista a trabajar con objetos más complejos. En los dibujos deben aparecer verduras, frutas, artículos para el hogar (jarras, teteras, botellas). Intente utilizar objetos de diferentes formas, colores, hechos de diferentes materiales (mate y brillante, denso y transparente). Deben dibujarse tanto con lápiz como con acuarelas (en diferentes colores). En la misma etapa, comienzan a probar nuevos materiales para dibujar: carboncillo, sepia, pastel, gouache.
Paso 7
Enseñe a una persona a dibujar cortinas (cuelgue cualquier tela en la esquina de la mesa, cubra las superficies con ella, creando varios pliegues) y rosetas de yeso, y luego haga bodegones con todos los objetos estudiados. Haga que el alumno los dibuje de manera realista y con un estilo decorativo.
Paso 8
Para enseñar cómo representar a una persona, primero use modelos de yeso de partes de la cara, cabezas de yeso, luego invite a voluntarios que estén listos para posar para los dibujos. Paralelamente, estudie la anatomía del cuerpo humano (estructura esquelética, ubicación y forma de los músculos) utilizando tutoriales con ilustraciones y fotografías.
Paso 9
Junto con las actividades académicas planificadas, al estudiante le resultará útil hacer bocetos rápidos en vivo, en cafés, parques, etc. Al mismo tiempo, no necesita pensar en el dibujo correcto, tales bocetos le permiten comprender rápidamente las similitudes y desarrollar la llamada libertad de la mano (y la conciencia) para que los dibujos permanezcan vivos.
Paso 10
Por supuesto, se debe asignar una cierta cantidad de tiempo para cada lección con un estudiante; dependiendo de la complejidad del dibujo, se planea completarlo desde varios minutos hasta varias horas. Pero si dibujar es solo un pasatiempo para su alumno, no es necesario seguir estrictamente los estándares, déjelo dibujar a cualquier velocidad para su placer.
