Cómo Mezclar Correctamente

Tabla de contenido:

Cómo Mezclar Correctamente
Cómo Mezclar Correctamente

Video: Cómo Mezclar Correctamente

Video: Cómo Mezclar Correctamente
Video: Cómo MEZCLAR una CANCIÓN de principio a fin (Curso Completo) 2024, Mayo
Anonim

El éxito de una composición musical depende no tanto de la calidad de la letra o de la voz, sino de la información correcta, que hace que la canción sea rica, viva y vibrante. Por supuesto, es difícil crear una obra maestra la primera vez, pero la edición de sonido es más un proceso mecánico y mucho viene con la experiencia.

Cómo mezclar correctamente
Cómo mezclar correctamente

Instrucciones

Paso 1

Procese la acapella. El primer paso después de la grabación es procesar el material. Primero, elimine el ruido del sonido (esto es especialmente cierto para la grabación con micrófonos baratos), luego aplique filtros y efectos al sonido según lo que desee lograr: en Internet, puede encontrar una gran variedad de videos tutoriales en alta definición. -procesamiento de sonido de calidad. Cabe señalar que la mayoría de los músicos usan Adobe Audition 3.0 para mezclar. proporciona las herramientas más ricas y el nivel profesional de implementación. Además, la mayoría de las lecciones fueron filmadas específicamente para ella.

Paso 2

Compare la acapella con la instrumental. Asegúrese de verificar el volumen con cuidado: un error que cometen muchos aspirantes a editores es un equilibrio de sonido deficiente. Es importante preservar simultáneamente tanto la sonoridad de la voz como el brillo de la melodía para que se complementen. Nunca se limite solo al sonido de los altavoces; escuche también con auriculares, porque la reproducción será ligeramente diferente en diferentes dispositivos.

Paso 3

Organizar coros. Esta es la parte más creativa del proceso: los acompañamientos determinan, en primer lugar, el estado de ánimo de la canción, le dan matices y semitonos. Es importante tener en cuenta que la pista de acompañamiento se graba por separado y se compila junto con el intérprete, correlacionada con su visión de la pista. De hecho, el acompañamiento es el fondo y la "segunda voz", lo que crea un elemento de canto coral en los lugares adecuados, lo que da fuerza y amplitud a las palabras. Por otro lado, los coros también incluyen coros, por ejemplo, cantar líneas individuales. Colocado correctamente, hará que cualquier canción sea brillante y rica.

Paso 4

Presta especial atención a los últimos coros y pérdidas de la canción. Como regla (es más probable que esto no sea una plantilla, sino una tradición) después de la interpretación de los versos principales, se inserta un pequeño "chip", algunas líneas adicionales, un cambio en la melodía, un coro con nuevas palabras o algo como eso. A menudo, la producción es responsable de la calidad de este episodio, así que mientras trabajas en la canción, busca constantemente los efectos que se adapten a la composición final.

Recomendado: